HomeUncategorizedTransferware: En tidløs dekorativ kunst

Transferware: En tidløs dekorativ kunst

Besøgende til DeWitt Wallace Decorative Arts Museum i Williamsburg, Virginia finder en interessant udstilling på keramik, der tilbyder en trinvis historie, der spænder over de tidligste asiatiske stykker til moderne eksempler. Museet udstiller forklarer, at overførsel trykning som en dekorativ teknik blev udviklet i England i midten af ​​1750’erne, især i Staffordshire regionen. Processen begyndte, da en flad kobberplade blev graveret med et ønsket mønster på samme måde som de plader, der blev anvendt til fremstilling af papirgraveringer, blev fremstillet.

Når pladen blev blækket med keramisk farvning, blev designet imponeret på et tyndt ark vævspapir. Dette blæktryk blev derefter overført til overfladen af ​​det keramiske objekt, som vist på billedet over høflighed af Nancy’s Daily Dish-blog.

Efter at det var blækket, fik objektet sig ind i en lavtemperaturovn til at fastsætte mønsteret. Udskrivningen kunne ske enten under eller over glasuret på et keramikstykke, men da blækket var tilbøjelig til at slidte på overtrykte stykker, blev undertryksmetoden mere populær fremad.

Når du undersøger et dekorativt objekt, kan du skelne mellem de fine linjer, der produceres gennem graveringsprocessen, der stammer fra kobberpladen. Hvis du nogensinde har set en gammel bog fyldt med graverede billeder, er det meget det samme udseende kun på en plade, tureen eller et andet keramisk objekt i stedet for et stykke papir.

En lidt mere overføringshistorik

Overførselstryk kom faktisk til udtryk, da engelske forbrugere opfordrede til et overkommeligt alternativ til de håndmalede utilitaristiske varer, der var populære hos lokale gentry. Før overførsel af trykning blev udviklet, ville hvert stykke i et sæt servise være håndindrettet, hvilket var en besværlig og kostbar proces, når intrikate mønstre blev ønsket. Disse var kun tilgængelige for samfundets øvre skorpe på bekostning af udgifterne.

Nogle af de tidligste overførselsmønstre blev lavet i blå og hvid med asiatisk indflydelse. Kinesisk blå var populær i midten af ​​1700-tallet, som det var Blue Willow-mønsteret. Faktisk kan Mount Vernon-besøgende se et stykke håndmalet Blue Willow-keramikværktøj, der engang blev brugt i præsident George Washingtons hjem. Når masseproduktionen af ​​overførselstryk blev til stede, kunne middelklassens familier nyde en dejlig aftensmad svarende til den, der var fundet i aristokratiens hjem, men til en langt mere overkommelig pris.

De virksomheder, der fremstillede disse varer, omfattede Ridgway, Johnson Brothers, Spode og Wedgwood sammen med mange andre. Da Josiah Wedgwood begyndte at bruge overførselsprocessen, var det at tilføje interesse for hans velkendte elfenben Creamware.

Indsamling af transferware i dag

De fleste overførselsmønstre, der søges af samlere i dag, er tofarvet. Blå og hvide, røde og hvide og brune og hvide er de mest almindelige farver. Nogle gange blev overførsel af trykte motiver forbedret med gennemsigtig håndmalet emalje over de trykte mønstre for at tilføje endnu mere interesse.

Mens samlere ikke finder mange af de værdifulde engelske stykker fremstillet fra 1700’erne gennem slutningen af ​​1800-tallet, der udbydes til salg i antikvitetsbutikker nu, sker der engang at afskære. Hvad køberne let finder i de fleste områder er stykker fremstillet i det 20. århundrede. Mens de ikke er lige så værdifulde som de sande antikke versioner, kan de være lige så smukke.

Tag f.eks. Souvenirpladerne med overførselsprocessen. Meget solgt i turistområder, disse plader kan findes med alt fra begyndelsen af ​​1900’erne udsigt over Portland, Oregon til Texas Centennial Celebration holdt i Dallas i midten af ​​1930’erne. Mange kalkunplader blev også lavet med overføringsdesign.

Selvfølgelig er der komplette overførselsprodukter til dagligvarer fra samme periode, hvis du foretrækker at gå på den traditionelle rute. Nogle virksomheder, Johnson Brothers er et populært navn, laver stadig parabol sæt i disse stilarter til rådighed i dag i stormagasiner og specialbutikker.

Alt i alt er teknikken og farverne virkelig tidløse, hvilket gør transferware til en klassiker, der er værdsat i dag lige så meget som det var i det 18. århundrede.